真正的艺术是踏实的，是平和的，是高级的，是有独立思考的，是润物无声的。因为所有的刻意和故意都是有痕迹的，就像所谓的大雪无痕、真水无香一样。

绘画艺术要有独立的思想和语言，不可人云亦云，千人一面，那就失去了艺术的本质和价值，占圃的画就有独立的思想体系，有自己独特的笔墨语言，这是难能可贵的，也是值得研究的。

——卢禹舜

实力派画家鞠占圃四尺横幅《紫燕红香》

鞠占圃，现为中国美术家协会会员，文化部人民画院创作院秘书长，红旗画院常务副院长，中国画院驻院画家，先后在中国美术国展创作班及其他多个国展创作班任导师，曾担任2014APEC雁栖湖国际会议中心艺术品创作工程的艺术总监和主创人员。

▲ 鞠占圃获颁“2014APEC雁西湖国际会都艺术装饰项目特别贡献奖”

▲ 雁栖湖APEC场馆悬挂的鞠占圃《桃源新记》系列

▲ 雁栖湖APEC场馆悬挂的鞠占圃《墨荷》系列作品

▲ 雁栖湖APEC场馆主席休息室中的鞠占圃作品

鞠占圃1963年生于山东潍坊，自幼跟随陈寿荣先生习画。2004年进入北京画院高研班。2008年进入中国国家画院课题班卢禹舜工作室。2010年作品《新乐章》入选“第六届中国西部大地情画展”，“作品《月色太行》入选”2010年全国中国画作品展"，作品《金色脊梁》入选"民族百花奖"中国各民族美术作品展"。

实力派画家鞠占圃六尺横幅山水画《托根曾记傍瑶池》

2012年作品《生命印记》入选"第七届中国西部大地情中国画油画作品展”。作品《武当道士寻幽图》入选“画说武当"全国中国画作品展，作品《生命迹象》在"第四届東北亚国际書画摄影展"中荣获“东北亚艺术杯优秀奖"。

实力派画家鞠占圃写意山水画《溪深将谓人静》

2014年至2015年，作品被美国前总统布什家族、日本前首相鸠山由纪夫等名流，中国驻英大使馆、中国驻日大使馆、国家安全部新建办公楼、北京国际金融中心、日本博物馆等国际国內场所收藏。

▲ 前总统小布什胞弟尼尔·布什先生收藏鞠占圃作品《晨曦》

▲ 西班牙利安丹萨酒庄主人阿丹先生收藏鞠占圃先生《晨浴》系列作品

▲ 国民党中央评议委员会主席团主席、中央秘书长、中山学术文化基金会董事长许水德(中)收藏鞠占圃先生作品

▲鞠占圃先生应邀与罗斯柴尔德家族继承人奥利佛·罗斯柴尔德合创艺术作品

2014年作品《高原乡情》入选““塞上明珠美丽宁厦第八届中国西部大地情中国画油画作品展、作品《高原雄魂》荣获"全国新华书画首届大展”优秀奖，"画说武当”全国中国画展，入编“新中国美术家大典”。

实力派画家鞠占圃四尺横幅《东风去作谁家客》

作品《醉情高原》入选“吉祥草原丹青鹿城——2014全国中国画作品展"、作品《寂静高原》入选“中国陶都、陶醉中国"吴冠中艺术馆第二届全国中国画作品展。

实力派画家鞠占圃四尺横幅《芗茅馆》

2015年作品《山沟里那些景》入选首届“八大山人”全国山水画展;作品《高原晨曦》荣获“古蜀文脉•墨韵天府”全国中国画作品展优秀奖。

当代实力派山水画家鞠占圃《闲爱孤云静爱僧》

2016年作品《屋后那片山》入选“丝绸之路·翰墨通渭”首届中国画、油画作品展。《香塘雅集》入选“万年浦江"全国中国画花鸟作品展。《高原雄魂》入选“丝绸之路·翰墨通渭”首届中国画油画作品展。

中国美术家协会会员鞠占圃《只此浮生是梦中》

2017年作品《长剑问苍穹》入选“中国人民解放军建军九十周年全国美术展览暨第13届全军美术展览”。作品《绿荫春晓》入选“翰墨青州2017年中国画展”。作品《五月的风》入选“第九届中国体育美术展览”。

实力派画家鞠占圃四尺山水画《野寺隐乔木》

行者占圃——析解鞠占圃绘画艺术

“小圃能留客，青冥不厌鸿。秋帆寻贺老，载酒过江东。”——这是米芾《苕溪帖》里的诗句，也是鞠占圃名字的出处。

鞠占圃，字鸿秋，祖籍威海、生在潍坊、旅居北京，画家。

谈起绘画，我们不得不提一提自85 美术新潮以来中国画坛所受的影响。

坦白讲，85 美术新潮有积极的一面，给中国美术界带来了新的景观，形成了当前的多元化局面。

只是这是一次激烈的反传统的思潮，没有立足于本土文化，忽视了中国美术自身的文脉。

就中国绘画乃至中国文化而言，在继承中发扬，在传承中创新，具有民族特点、具有民族的哲学思想才是根本。

形式上的创新，代表不了哲学思想上的高度，甚至会蒙蔽双眼走上歧途。

实力派画家鞠占圃写意山水画《溪深将谓人静》

占圃的绘画是从传承与创新中走出来的。究其渊源，六岁启蒙于潍坊陈寿荣先生。

陈老学养丰富，诗、书、画、印、艺术理论皆能。占圃在其门下经过多年的间或学习，传统根基尤为扎实。

2004年，占圃开始脱产学习，投师在北京画院王培东先生门下进修花鸟画。王先生慧眼识珠，对占圃恩爱有加。

通过王培东先生一年的悉心指导，占圃对写意花鸟画进行了系统的临摹和创作学习，多受教益，对绘画的理解、笔墨的运用有了很大的提高，并且达到了一个时期的高度。

2008年，占圃投师到卢禹舜先生门下，入中国国家画院卢禹舜工作室学习，主攻中国山水画，受卢先生理念的影响，在绘画水平上有了质变，乃至飞跃。

实力派画家鞠占圃四尺横幅《芗茅馆》

尹双喜先生对当代山水画新风的趋向总结了三种：

一种是以南京、江浙一带的简笔山水。

一坡一石，一屋一树，逸笔空灵，洒脱无拘，发自性情，随意书写，重在“趣”、“韵”。平淡天真，超凡脱俗，笔墨精到多变，功力涵养扎实皆令人反复玩味。

一种是北方之繁笔山水。

魏巍云山，气象混沌，群峰逶迤，塬峦广厚。或泼墨厚染，或粗头乱服，磅礴沉雄，“气”、“质”具盛。

一种为注重水墨铺陈的“宇宙流”山水。

打乱天地时空，摒弃具象描叙，或水墨晕化，或交错移位，或剪裁拼贴，不乏理性但亦多深邃难解。

实力派画家鞠占圃山水画《溪亭不到已春深，渐觉飞花唤绿阴》

从占圃的画作能看出，对上述三者均有尝试，而不是抱一守之，也可谓是借鉴汲养，丰富自己。无论怎么画，都能画出自我。

占圃是一位思想活跃的画家，眼界开阔，有奇思妙想，能主动求变，纷彩呈现。

既有传统的笔墨，又有时代的语言;既有深入的生活，又有自己的思想。

对于占圃的画作，我们不需要细分属于哪种形式，他贵在兼容。

当代实力画家鞠占圃山水画《何须更问浮生事》

一个画家的作品都有从吸收到融化，从青涩到成熟的过程，占圃每一次的写生都能创作出新的作品，看不到概念的东西，提的起放的下，进出自如，不受局限。

再看他后来的作品，时而壁立千仞，力坚如铁;时而千丘万壑，气蒸云泽;时而几何构筑，幽邃莫测;时而化繁为简，恬淡宁阔。

占圃每一次创作，都有一个系列，从“高原系列”到“桃花源记”，从“敦煌遗梦”到“苗寨春色”，从“APFC 系列”到“桃源寻梦”等等，每一个系列，都是一次创新，都是一次探索。

占圃的画作繁复也可，简约也可，抽象也可，皆不受制约。知黑守白，阴阳和合;气韵生动，不假雕琢。

实力派画家鞠占圃八尺横幅山水画《庆全庵桃花》

看占圃作画，更是一种享受，驰笔纵横，洒脱游刃;快慢徐疾，流水行云;酣畅淋漓，不滞气神。

他更善于经营大作、巨作。丈二、丈六皆能运筹帷幄，经营到位。占圃有大胸怀，所以画作才会有大气象。

近期占圃在进行禅意画创作，这应是他心性的表达，喧嚣过后终究要回归平淡。当然了禅意不是怪异，占圃人正、品正，必定是为了自我修养。

梅墨生先生曾讲过，“禅是生命的一种领悟，并不是嘴上功夫。禅与艺术是相通的，只要我们用心阅读，读出它的境界，它就在其中了”。

内外兼修，正心正行，我相信，占圃定会通过艺术修为达到人生的彻悟。